Overvinne Musician's Block

Å ta tak i kreative hindringer i komposisjon og fremføring av musikk er en vanlig utfordring for artister på tvers av ulike domener. Det spiller ingen rolle hva din musikalske sinnstilstand er for øyeblikket; Dette innlegget kan hjelpe deg å begynne å overvinne disse hindringene og gjenopplive din musikalske inspirasjon.

Jeg har vært musikkterapeut i over 25 år, og jeg tror jeg har møtt de fleste blokkeringene som musikere, fra de på film og TV til de som spiller toppklubber i L.A. og New York, har måttet ta hånd om. Følgende er noen av de grunnleggende psykologiske verktøyene som kan hjelpe deg å komme forbi dine musikalske blokker og gjenopplive din kreative prosess.

For det første, hvis du opplever at du sliter med et redusert ønske om å engasjere deg i musikk, er det avgjørende å gi deg selv rom og tid til foryngelse. Midlertidig lulle inn motivasjon er naturlige og kan sees på som muligheter for personlig vekst. Benytt anledningen til å utforske ulike interesser og gi din kreativitet et pusterom.

Som en annen tilnærming, belyste forskning av Pressing (1988) effektiviteten av strukturert improvisasjon, som pålegger begrensninger for å lede den kreative prosessen. Å omfavne denne metoden kan gi nye ideer ved å endre din musikalske tilnærming.

Musikalsk forfatterblokk, ofte en frustrerende hindring for kreativitet, kan lindres gjennom ulike teknikker. Forskning av Kenny og Osborne (2006) understreker potensialet til kognitiv atferd teknikker for å omforme negative tankemønstre, noe som kan bidra til kreativ stagnasjon. Videre kan eksperimentering med alternative musikksjangre eller instrumenter stimulere til inspirasjon, noe som fremheves av Pressings funn (1988).

Hvis tvil om din musikalske evne vedvarer, vurder å reflektere over din kunstneriske reise. Forskning av Hays og Minichiello (2005) indikerte det visualisering teknikker, der musikere deltar i mentale øvinger, kan lindre ytelsen angst og forbedre kreativ produksjon. Søk også oppmuntring fra jevnaldrende og mentorer som kan gi verdifulle perspektiver og bekrefte dine evner.

Jeg har alltid vært en sterk tro på visualisering, og jeg har kunder som bruker det før hvert show (og ofte i mellom). Ta en leksjon fra disse flotte gitaristene: Trikset er å "forestille deg" at du er på scenen eller i studio og late som om du spiller livets melodi. Det overføres til lokalet du opptrer i.

Å sette oppnåelige mål er en praktisk tilnærming til å overvinne kreativ treghet. Små milepæler, som å mestre en ny akkord eller covere en favorittsang, kan øke selvtillit og rive bort mentale barrierer.

Husk: Den kreative prosessen er preget av topper og daler. Din evne til å navigere i disse svingningene med tålmodighet og en åpen tankegang er avgjørende. Ved å integrere visualiseringsteknikker, strukturert improvisasjon og kognitive atferdsstrategier kan du konstruere et helhetlig rammeverk for å takle kreative blokkeringer effektivt. Og ikke nøl med å omfavne ufullkommenhet. Jakten på perfeksjon kan ofte kvele kreativiteten. Gi deg selv tillatelse til å lage noe rotete, rått og autentisk i stedet. Husk at noe av den mest ikoniske musikken har kommet fra øyeblikk med ekte uttrykk, uavhengig av om de var "feilfrie" eller ikke. Hvis du oppdager at presset du legger på deg selv forårsaker en blokkering, prøv å sette av spesifikke tider for å spille uten forventninger. Lag en musikalsk spilletid der det eneste formålet er å ha det gøy, eksperimentere og nyte prosessen uten å dømme.

Så ta deg tid til å sentrere deg selv, ta opp instrumentet ditt og la musikken flyte. Forskningsstøttede teknikker er verktøy i arsenalet ditt, og hjelper deg på denne kunstneriske reisen. Med dedikasjon og en rekke strategier til din disposisjon, kan du gjenopplive din musikalske lidenskap og erobre kreative hindringer.

La musikken flytte deg til nye steder

Kilde: Foto av Mrs. Angelika Goldsmith

10 tips for å slippe Musician's Block

Forskning på kreativitet og å overvinne kreative blokker er et dynamisk felt, og mange faktorer bidrar til en persons kreative prosess. Her er noen tilleggsideer basert på etablerte prinsipper.

1. Tankefullhet og avslapningsteknikker. Forskning har vist at å trene mindfulness og avspenningsøvelser kan bidra til å redusere understreke og angst, som kan være store bidragsytere til kreative blokkeringer. Teknikker som f.eks meditasjon og dyp pusting kan rense sinnet ditt og åpne det for nye ideer.
2. Endre miljøet ditt. Noen ganger kan en endring av natur gjøre underverker for kreativiteten. Gå en tur, besøk et nytt sted, eller bare omorganiser arbeidsområdet ditt. Ulike omgivelser kan stimulere til friske ideer.
3. Samarbeid. Samarbeid med andre musikere eller artister kan gi nye perspektiver og ideer. Studier har vist at gruppedynamikk og brainstorming kan øke kreativiteten. Å dele ideer og jobbe sammen kan føre til unike kreasjoner.
4. Regelmessig praksis. Selv når du ikke føler deg spesielt inspirert, kan det å holde fast ved en vanlig treningsrutine hjelpe deg med å opprettholde ferdighetene dine og holde den kreative saften flytende. Denne disiplinen kan være medvirkende til å overvinne perioder med lav motivasjon.
5. Sett klare mål. Å sette spesifikke, oppnåelige musikalske mål kan gi motivasjon og retning. Enten det er å lære en ny sang, mestre en ny teknikk eller fullføre en komposisjon, kan det å ha et mål i tankene gi deg en følelse av hensikt.
6. Omfavn ufullkommenhet.Perfeksjonisme kan ofte føre til kreative blokkeringer. Ikke hvert stykke musikk du lager trenger å være et mesterverk. Omfavn ufullkommenhet og bruk det som en mulighet til å lære og vokse som musiker.
7. Søk tilbakemelding. Å dele arbeidet ditt med andre og søke konstruktiv tilbakemelding kan gi verdifull innsikt og motivasjon til å forbedre seg. Det kan også hjelpe deg å overvinne tvil om talentene dine ved å motta positiv forsterkning.
8. Studer teori og historie. Å utforske musikkteori og studere andre musikeres arbeid kan gi inspirasjon og nye ideer. Å forstå strukturene og teknikkene som brukes i forskjellige sjangre kan utvide din musikalske verktøykasse.
9. Hold en kreativ dagbok. Å føre en dagbok for å skrive ned ideer, tanker og følelser knyttet til musikken din kan være en verdifull ressurs. Det kan hjelpe deg med å spore fremgangen din og identifisere mønstre i den kreative prosessen din, samt innsikt du kanskje har gått glipp av i øyeblikket.
10. Ta pauser. Det er viktig å gi deg selv tillatelse til å ta pauser når det er nødvendig. Noen ganger kan det å gå bort fra musikken en stund føre til et nytt perspektiv når du kommer tilbake.

Teknikker som disse gir verdifull innsikt i strategier for å overvinne musikalske blokkeringer og øke kreativiteten. Det er imidlertid viktig å merke seg at å kombinere flere tilnærminger kan gi de beste resultatene. Selv om disse strategiene er basert på prinsipper om kreativitet og motivasjon, er det viktig å erkjenne at hver kunstners kreative prosess er unik. Det som fungerer for en fungerer kanskje ikke for en annen. Eksperimenter med forskjellige tilnærminger, og over tid vil du utvikle ditt eget verktøysett for å overvinne kreative blokkeringer og forbli inspirert i din musikalske reise.

Kreativitet Essential Reads

Å kopiere? å imitere? Å lære gjennom mimetikk

Spesiallagde trommestikker viser kakaduerkreativitet

Å komme over en kreativ blokk krever tid, tålmodighet og selvmedfølelse. Det hele er en del av reisen, og å overvinne denne hindringen vil bare gjøre deg til en mer fleksibel og allsidig musiker. Så, ta et dypt pust, ta opp instrumentet ditt og la musikken flyte. Du har dette.

Etter hvert som grensene mellom ekte og falske visker ut, jager amerikanerne i økende grad ideen om autentisitet. Det første trinnet kan være å vurdere selverkjennelse, sannhet og andre byggesteiner på veien til personlig vekst.