The Transcendent Creativity of The Beatles
Kilde: freevarela/flickr
Denne uken har The Beatles gitt ut sin nye (og tilsynelatende siste) plate, Nå og da. Det er en John Lennon-sang fra 1976 som har blitt pyntet opp av Paul McCartney og Ringo Starr, sammen med noen bidrag fra George Harrison fra 1994.
Som mangeårig Beatles-fan synes jeg det er lærerikt å undersøke bandets forbløffende kreativitet fra et psykologisk perspektiv. Etter mitt syn er to hovedbegreper nyttige her: gruppeflyt og «transmissiv kreativitet».
Det er umulig å forklare det store volumet og kvaliteten på The Beatles kreative produksjon bare i form av teknisk evne eller melodiske ferdigheter. På mindre enn syv år, fra oktober 1962 til august 1969, spilte Beatles inn og ga ut 213 sanger, inkludert 188 originaler – en hastighet på mer enn 30 sanger per år.
De ga ut 12 album (13 hvis du inkluderer Gul ubåt, som inkluderte fire nye Beatles-sanger) og 12 frittstående singler i Storbritannia, med andre nye sanger som B-sider.
Nå for tiden har band en tendens til å gå minst to år mellom albumene, ofte lenger. Hele oeuvre til The Beatles ble komprimert til en periode som kanskje ville gi utgivelsen av to Coldplay- eller Kanye West-album, med kanskje 25 sanger. Men enda mer fantastisk er den jevne kvaliteten på materialet deres og hastigheten de utviklet seg med.
Bandet som spilte inn den modne mangefasetterte art-popen til Abbey Road i 1969 var knapt gjenkjennelig som den sprudlende unge beatgruppen som spilte inn Vær så snill og gjør meg glad album seks år tidligere. Beatles flyttet fra en kreativ fase til den neste før lytterne rakk å bearbeide sin forrige manifestasjon.
Fans som er heldige nok til å leve gjennom Beatles-innspillingen karriere sier ofte at de ventet spent på neste album, og lurte på hvor Beatles ville gå. Det ble tatt for gitt at hvert album ville være en stor fremgang, en reise inn i et videre ukjent territorium.
Gruppeflyt og transmissiv kreativitet
Kreativitet skyldes ikke bare talent. På individnivå avhenger det av psykologiske faktorer som avspenning og konsentrasjon. Det kommer lettest ut av tilstanden "flyt", når en kunstner blir så fokusert at de mister bevisstheten om seg selv, omgivelsene og tiden.
I denne tilstanden blir kunstnere ofte overrasket over materialet som dukker opp og over hastigheten og intensiteten i arbeidet deres. De føler at de kanaliserer kreativiteten sin, som om den kommer gjennom dem heller enn fra dem.
På gruppenivå er kreativitet avhengig av samhold og harmoni. Ideelt sett fører dette til en tilstand av "gruppeflyt" der gruppen blir en enhet som er større enn summen av individer. I denne tilstanden kan en gruppe få tilgang til det jeg kaller «transmissiv kreativitet».
En gruppe (eller individuell kunstner) kan overføre en rekke kvaliteter og krefter. På et instinktivt eller energisk nivå kan de overføre seksuell energi, aggresjon, og frustrasjon. Mange heavy metal- og punkgrupper sender på dette nivået.
På et emosjonelt nivå kan en gruppe eller sanger overføre glede, kjærlighet eller mentale kval, slik den beste soulmusikken gjør (Marvin Gaye er et godt eksempel). Et band eller en sanger kan også sende på miljønivå. I en forrige papir, brukte jeg de britiske bandene Black Sabbath og Joy Division som eksempler, som kraftig kanaliserte sine urban-industrielle miljøer.1
Mer bredt kan musikere overføre på et kulturelt nivå, kanalisere rådende trender eller stemningen i befolkningen generelt. Mer subtilt kan de overføre åndelig, kanalisere transcendente kvaliteter, som betingelsesløs kjærlighet og universell fred, og verdier som aksept, empati og medfølelse.
Kreativitet Essential Reads
I de sistnevnte eksemplene blir transmissiv kreativitet transcendent. Jeg bruker begrepet "transpersonlig kreativitet" for å beskrive når et individ eller en gruppe kanaliserer materiale utenfor sitt bevisste sinn, på et miljømessig, kulturelt eller åndelig nivå.
Transpersonlig betyr "utover selvet" eller "utover egoet." Mens noen musikere kan overføre sin energi, aggresjon eller følelse, kan andre fungere som en kanal for transpersonlige krefter og fenomener.
På den annen side kan det hende at noe musikk ikke er transmitterende i det hele tatt. Dette er dessverre tilfelle med mest populær musikk.
The Beatles' Group Flow og transmissiv kreativitet
The Beatles oppnådde en intens gruppeflyt på grunn av deres felles bakgrunn i Liverpool og de hundrevis av timene de brukte på å spille i de snuskete klubbene i Hamburg før suksessen deres. Langt fra en samling på fire individer, ble de en ekstremt sammenhengende enhet, større enn summen av delene deres.
Dette gjenspeiles musikalsk – for eksempel hadde de tre sangere i stedet for én – og i deres demokratiske, egalitære tilnærming. Alle deres avgjørelser var basert på enstemmig enighet. Hvis noen av dem var uenige i en plan eller et forslag, ville det bli nedlagt veto.
Da Roger McGuinn fra Byrds spurte Harrison om han trodde på Gud, svarte han: "Vi vet ikke om det ennå," og antydet at de måtte bestemme enstemmig om dette også. "Det var som om de hadde kombinert sinn," kommenterte McGuinn.
Dette "gruppesinnet" gjorde det mulig for The Beatles å være kraftig transmissive på et transcendent nivå. Til å begynne med overførte de på et energisk og kulturelt nivå. De overførte "tidsånden" fra begynnelsen av 1960-tallets Storbritannia, og ga uttrykk for ny frihet, autonomi og optimisme. Disse egenskapene ble raskt overført til USA og andre deler av verden.
Enda mer betydelig, i løpet av deres topp midt-til-sen periode (omtrent 1966-68), ble The Beatles en kanal for mer sjeldne kulturelle og åndelige krefter. De varslet og bidro til et globalt bevissthetsskifte.
Dette ble eksemplifisert når sangen deres Alt du trenger er kjærlighet ble sendt over hele verden i 1967 som en del av den første globale satellittoverføringen noensinne. Rundt denne tiden fungerte de som globale ambassadører for bevissthetsutvidelse og selvutforskning ved å gå inn for psykedelika og deretter meditasjon og indisk spiritualitet.
Og dette er grunnen til at The Beatles fortsatt er like populære som alltid, 53 år etter at de slo opp. Mer enn et halvt århundre senere. deres transcendente kreativitet overfører fortsatt til oss.