Hva Sir Paul McCartney kan lære oss om motivasjon

Sir Paul McCartney, medgründer av Beatles og berømt for sin dominans av innspillingsindustrien, er et subtil motivasjonsikon - og ikke bare for folk i musikkbransjen. Under hans karriere med Beatles og påfølgende gruppeinnsats har han blitt nominert til 78 Grammy Awards, og vunnet 18. McCartney og selskapet har produsert 22 # 1 album gjennom årene med salg av 600 millioner album verdensomspennende. Sir Paul har 60 gullalbum og 32 sanger som har truffet nr. 1 på Billboard diagrammer. Han er uten tvil den mest suksessrike utøveren i historien.

McCartney er det ikke offentlig anerkjent for sin evne til å motivere andre. Men når vi undersøker hans og utenfor scenen atferd, dukker det opp et konsistent mønster. Vi ser noen som inspirerer andre gjennom sin tro og handlinger. På mange måter er Paul pilaren i adaptiv motivasjon som fungerer som et uformelt forbilde for generasjoner av fans. På min nylige tur til Liverpool, England, tenkte jeg nøyaktig på hvordan Paul har påvirket min oppfatning av suksess, til tross for hans fokus på underholdning og min mangel på musikalsk talent! En nærmere titt viser hvorfor og hvordan McCartney inspirerer andre til å fremskynde sin egen prestasjon og prestasjoner.

Det er ikke noe som heter "pensjonering”

Se for deg at din nettoformue er omtrent 1,05 milliarder dollar. Vil du fortsatt dra på jobb nesten hver dag? I en alder av 75 er McCartney en utrettelig utøver som i 2017 fullførte en verdensturné som inkluderte 78 show i 16 land som spilte for anslagsvis 2 millioner fans. I følge hans offesiell nettside, Paul legger for øyeblikket siste hånd på et nytt album, 61 år etter sitt første samarbeid med stipendiat John Lennon som han møtte på en kirkesamling 6. juli 1957. Med tanke på levetiden i karrieren ville det være umulig å beregne hvor mange timer McCartney har viet sitt håndverk, men sikkert nok til å sole seg i sin forherlige glans. Da han nylig ble spurt om hvorfor han ikke har pensjonert seg, svarte McCartney: "Hvorfor skulle jeg trekke meg? Sitte hjemme og se på TV? Nei takk, jeg vil heller være ute og leke. ” Pauls motivasjonsmelding her er tydelig: Hvis du liker det du ikke stopper, bare fordi datoen i kalenderen har endret seg.

Gjør andres arbeid tilbake mens du skaper ditt personlige merke

Mange mennesker er ikke klar over at Beatles startet som et coverband rutinemessig å spille andres verk. Deres første innspilte sang var den evige klassikeren “My Bonnie Lies Over the Ocean”, skrevet på 1800-tallet! Beatles tidlige sangrepertoar var basert på hvem de beundret og sine egne musikalske preferanser, men fokuserte også på å spille musikken som Liverpool-klubbens publikum ønsket å høre. Mens imitasjon er den høyeste formen for smiger, ble ikke Beatles ansett som regurgitatorer. Paul og kameratene tolket og forandret andres arbeid og gjorde endringer som noen ganger ble oppfattet som radikale og outlandiske. Bare hør på McCartneys gjengivelse av Fats Domino-klassikeren "Ikke en skam, Eller hans tolkning av Elvis Presleys "Det er OK”For å høre noen eksempler.

Hva skilte Beatles fra de andre bandene som dukket opp som en del av den tidlige 1960-tallet Mersey Beat-lyden og den påfølgende "British Invasion" av amerikansk musikk var deres vilje til å ta risiko, opptre uortodokse og til slutt sette tonen for rock and roll-musikk for de neste 50 årene. Mange mennesker er ikke klar over at McCartney var en student i klassisk musikk. Den populære sangen "Blackbird", som Paul skrev for å bringe Merk følgende til rasemessig ulikhet, var basert på musikken til 1600-tallskomponisten Johann Sebastian Bach. McCartney forklarte i et intervju på Rollins College hvordan han i årevis brukte opptil tre timer daglig på å strumme og revidere akkorder for klassisk musikk for å oppnå den nøyaktige oppdaterte lyden han søkte. Så hva er motivasjonsmeldingen her? Stol på andres arbeid som et grunnlag for kunnskap, men må ikke gi fra deg din personlige stil og individualisme.

Forbli tro mot din tro med handling

Hvis du tar en titt på McCartneys nettsted vil du oppdage at Sir Paul har fast tro og bruker betydelig tid på mange sosiale og miljømessige årsaker. Han er en vegetarisk og solid tilhenger av dyrs rettigheter, og tar til orde for "Kjøttfri mandag", en kampanje for å redusere klimagasser som slippes ut av dyr. Han er også en sterk talsmann for en enhetlig israelsk / palestinsk stat og fredsforhandlinger, "Save the Artic" -kampanjen, Anti-Heroin Prosjekt, og Teenage Cancer Trust. I løpet av mars 2018 deltok han i protestmøtet “March for Our Lives” i New York City med å bevisstgjøre våpenvåpen, delvis i hyllest til sin venn og tidligere Beatle-medlem John Lennon, som ble myrdet på gatene i NYC 8. desember, 1980.

Paul utnytter sin musikk popularitet som et kraftig verktøy for å lette filantropi, men gjør også mange ubetalte personlige opptredener til årsaker som f.eks. Liverpool Institute of Performing Arts (LIPA), der McCartney foreleser årlig i samme auditorium der han tilbrakte sin formative videregående skole år. I løpet av 2014 brukte han over en time på å diskutere kreativitet og innovasjon med studenter i Winter Park, FL. Han fremfører jevnlig fordelskonserter uten lønn, inkludert headlinjen til den legendariske “Live Aid” -konserten som økte bevisstheten om den etiopiske hungersnødskrisen, og samlet inn over 200 millioner dollar.

Ikke glem røttene dine og hjelp andre

Selv om forkjemper for sosiale årsaker er en beundringsverdig egenskap, er det også en viktig motivasjon for å hjelpe andre å lykkes. I psykologiske termer demonstrerer Paulus konsistens altruisme ved å hjelpe andre uten noen tydelig konkret fordel. Han har samarbeidet med dusinvis av utøvere inkludert Stevie Wonder, Michael Jackson, Kayne West og George Michael. Kanskje Pauls største show med ubehandlet altruisme skjedde da Foo Fighter-trommeslager Dave Grohl falt og brakk beinet mens han var på turne i løpet av 2015. Ikke bare fylte Paul på trommer for Dave for et studiospor, men McCartney arrangerte også Grohls legehjelp for å få ham tilbake på scenen med minimal turnusforstyrrelse.

Hvis du leser McCartneys biografi av Philip Norman, vet du sannsynligvis at Paul og John Lennon hadde en omstridt og meget konkurransedyktig rivalisering. Selv om det generelt sett ble ansett som den mest suksessrike og produktive sangskrivingsduoen noensinne, var det mange ganger da McCartney bevisst undertrykket sin drivkraft og ambisjon om å skape et harmonisk forhold til Lennon. Tidlig inngikk paret en avtale om at hver sang skrevet av teamet skulle betraktes som en laginnsats og uavhengig av individ bidrag, ville alle komposisjoner bli kreditert til Lennon og McCartney - til og med de sangene der en person hadde minimal involvering. "Penny Lane," ble komponert nesten utelukkende av McCartney, inspirert av observasjonene hans fra barndommen mens han fikk en hårklipp og ventet på bussen på vei til skolen. (Frisørsalongen referert til i sangen er fremdeles operativ og åpen for en barbering og en hårklipp.)

Ta risiko for å være nyskapende

Musikalsk har Sir Paul og hans bandkamerater et fantastisk rykte for kvaliteten og innovasjonen i deres stil, levering og låtskriving, men med mindre du var i live på begynnelsen av 1960-tallet, er du kanskje ikke klar over innovasjonene som McCartney og Beatles brakte til innspilling og konsert industri. Beatles var de første utøverne som dukket opp på et stadion som stod tilbake i 1964, da deres første turné med amerikanere tok dem til store liga ballparker i blant annet New York og San Francisco. De var også det første bandet som skapte et konseptalbum da de ga ut albumet "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band "i løpet av kjærlighetens sommer i 1967. Det kanskje mest innovative trekket deres var å oppløse i 1969 på høyden av deres popularitet, og i stedet valgte å ta risikoen for å bli soloutøvere.

Musikk- og innspillingsbransjen endret seg også som et resultat av McCartneys vilje til å eksperimentere med tidligere ukjente instrumentering og musikalske effekter. Beatles var de første som bevisst brukte tilbakemeldinger i en innspilling, i tillegg til at de hadde ansvar for å finne opp en lang liste med tekniske innovasjoner inkludert: stereoeffekter, dobbeltsporopptak, lydsløyfing, baklengs gitarsolo, overdubbing, forvrengning og inkludert sangtekster med en innspilt album. Selv om disse bragdene kan virke meningsløse med mindre du er en musikkvansker, når du introduserte innovasjonene betydde å ta en enorm musikalsk risiko, en som kunne ha ført til gruppens undergang hvis deres eksperimentering mislyktes. I stedet forandret Paul og Beatles løpet av musikkhistorien og skapte utallige andre band i håp om å etterligne og fange sin unike musikalske stil.

Hva er motivasjonen din?

Du kan tenke over motivasjonen for å skrive dette innlegget. Konvensjonelle motiver kan inkludere avgudsdyrkelse, egenreklame eller for min egen personlige tilfredshet, men disse grunnene er unøyaktige. Hensikten med å skrive denne artikkelen er basert på to grunnleggende prinsipper for motivasjonsvitenskap. For det første søker folk forbilder for å rettferdiggjøre atferden deres. Pauls interesse for vegetarisme og pistolkontroll har sannsynligvis resonert med mange individer som ellers kan sitte på sidelinjen bare overveie troen, men ikke unnlate å handle. For det andre, å bli vellykket krever innsats og lidenskap. McCartney er en av de rikeste menneskene på planeten, men bruker allikevel sin skjønnsmessige tid til sitt håndverk. Det har ikke vært et øyeblikk de siste 60 årene da han ikke aktivt forfulgte målet sitt om å være utøver. Er motivasjonen din på samme intensitetsnivå som Paul? Sannsynligvis ikke, men nå vet du minst fem “McCartneyisms”Som kan vekke drivkraft, ambisjoner og prestasjoner. Takk, Sir Paul!

Bobby Hoffman er Beatles-fan, professor og forfatter av Hack din motivasjon: Over 50 vitenskapsbaserte strategier for å forbedre ytelsen. Følg ham på Twitter @ifoundmo